美吻电影城7.2

1.侯孝贤第五部长片，美吻电影城介于[风柜来的人]与[童年往事]之间，恬淡质朴与含蓄蕴藉的气调一如既往，零碎片段与留白省略也是贯穿生涯的结构策略，对画外空间及画外音的运用亦娴熟自如，但彼时在运镜调度上与中后期作品差异显著，部分低机位镜头确有小津之影，但长镜较少，固定机位也不多，甚至有多处摇移或类主观镜头。2.在侯导作品序列中，属于戏剧化较强（甚或偶有“狗血”之感）的，将一系列事件凝缩在短短一暑假中，孩童观成人，以两次告别与成长仪式构成首尾。3.毕业演讲的模式化煽情鸡汤，令我兀自忆及岩井俊二[你好，之华]那段真切动人的反鸡汤。4.冬冬书信旁白贯穿，“以后再告诉你们好了，今天心情不好，就此搁笔”让人会心一笑。5.前后景呼啸而过的火车&台球室，都是侯导的签名。6.乌龟与遥控车，娃娃打针，抓鸟捕虫。7.庇护者寒子。（8.5/10）

小时候被“惨案”两个字弄得完全不敢看，现在终于看完，爽。 经典破案系列，有一些镜头运用的真棒，尤其是45到47分钟的环境介绍镜头，案子也挺好，唯一遗憾的是，波罗真的不怎么帅啊

如此肮脏的人类。也许若干年后我会觉得它更好，现在我只觉得恶心难受。。。

夏布罗尔表现出了极其尖锐的洞察目光和老练的符号写作能力，美吻电影城本片最主要的隐喻无疑是以性别视角展开的，相较于女性的精明干练，男性角色大都成为“失败者”的象征，从家庭场域中无能的丈夫到公共场域中无能的男权社会，丈夫的无能在别的男性那里被放大，正如战败的法国在德国面前抬不起头一样。因而，本片最富于张力的事件，当属“法国政府以道德名义处死法国女人”，道德、宗教、法律统统成为男性的压迫工具，但它们反倒体现出失败男性的无能症候。作为作者的夏布罗尔就此加入了自己的左翼气质和新浪潮传统的非道德主义。另外，本片的剪辑节奏堪称凌厉，场景之间的切换多少让人感到突发和“猝然”，这或许构成了另一种“间离”的方式，好似让观众时刻处于布莱希特剧目前的自觉和自主之中。总之，这种突发式的剪辑风格多少是夏布罗尔自己的电影笔触。

这正是渲染诺曼底登陆伟大的典型代表。这个英美急吼吼要抢夺战争主导地位，抗衡苏联，而一哄而上的抢功大战，被美国人骄傲的嚷嚷了几十年，进而竟真的误导了很多人，以为二战的转折点就是诺曼底登陆。美国人对电影这个艺术形式的喉舌运用，那是登峰造极的。你如果不是宏观的了解这段历史，你都很容易相信电影里说的这些个伟大。但事实上，你但凡知道历史的概况，你听那些台词，那是要尴尬死的。当然，作为普通的士兵和下层军官，他们的确付出了鲜血和生命的代价，他们的功效毋庸置疑，可惜这些牺牲更加无法掩盖这些国家上层领导人作战动机和意图，以及牺牲士兵换取政治利益的背后逻辑。带着这些“成见”，看这部影片就感觉糟透了，满屏做作！第二次看，终于忍着看完了，从电影的诸多桥段看很优秀，从历史真想看美国人你是真尴尬。