戏里戏外(现场h)7.3

暗藏杀机的暴风雨之夜，破旧蔓延的城中村，雾气氤氲的野鹅湖，接头车站与地下集会，废弃空屋和夜市广场，猎杀动物园与过场马戏团……地图上找不到的三不管城乡空间成了主角，主要人物则成为被抽空前史过往且表演内敛的模特（似布列松）。视听语言相当精彩，迷影致敬与花哨技法层出不穷，如延拓空间的镜子、被火车声掩盖只剩口型的话语、霓虹般的高饱和色光、别有余韵的运动长镜头、环境中时而猝起引人惊颤的爆响、主观视角的表现性声响（配上周泽农拿枪指着墙壁各处与变焦推进剪报的蒙太奇，想及戈达尔与老马丁《戏里戏外(现场h)》）等。雾中泛舟如《戏里戏外(现场h)》变奏。暴力与情色场景大多简洁利落，主要过程均留白或发生于画外，包括多次用墙面或帘布上映出的运动人影来构成画外情节与空间（亦有德国表现主义遗风）。整体有想法与意境，但缺余味。（8.5/10）

机缘，戏里戏外(现场h)我爹以前蹲剧组打杂的时候跟吴先生也算打过交道。就三个字人缘好，杀青还自掏腰包请大家吃了一顿而且亲自敬酒。结果第二次进组就碰到那事了。好在也解决了。讲回电影，处理的不错，匪跟凡人也就牌桌上一笑的区别，王千源该封个帝

黑色感十足，也有强烈的现实隐喻，三个阶层的明争暗斗，富人阶层的血腥资本积累，残暴不仁。中产阶层的自私怯弱，为虎作伥。贫民阶层承受污染和被剥削之后的愤怒，无声言说。三个父亲的困兽犹斗，有几分朴赞郁的暴力感。西部荒野的暴力对决，让人看出了几分科恩兄弟《戏里戏外(现场h)》的惊悚感。隐忍而又克制

结尾像生怕观众看不懂，戏里戏外(现场h)反复告诉你怯懦的男权社会在走向衰落和无能的过程中如何无耻地让女人背锅，这很容易成为败笔，幸好前面的剧作已经充分传递出这个理念，再次强调的“冗余”反而化为导演夏布洛尔个人感性的指责，不禁令人对这位新浪潮大师更生好感。

近50年的殖民让台湾人彻底患上了殖民的斯德哥尔摩综合征。虽然片子视点放在马来半岛，但核心是在讨论台湾人的历史困境。这是个大马人自己拍不出来，但是台湾人又不能在台湾拍得片子。在面对历史真相和身份认知这个问题上，台湾人的思维方式在绿营近几年的思想渗透下已经近乎扭曲。导演企图以日本的文化艺术作为载体，替日本人，替战争受害者去寻找一个走出历史痛苦的理由。日本人幻化成了无能为力的艺术家，受害者则深陷爱情与历史的泥塘之中，这种拧巴就是台湾现在的拧巴。“以史为镜可以知更替”，但你他妈别给史加滤镜。这种形式的和解，把爱情把痛苦把历史困境揉吧揉吧混合在一起放进蒸笼里试图蒸出一个大家都喜欢的大包，想让各方都吃饱都吃好这怎么可能？台湾再也出不来魏德圣了，再也没有台湾电影人拍《戏里戏外(现场h)》这样的作品了。