电轨列车2日剧播放8.4

就是有这样的影片充斥着荧幕，才会不断加深大家对国产烂片多的印象。烂片本身存在有合理性，但不缺资源的团队制作出如此没剧情没画质的影视垃圾，让人怀疑其背后纯粹圈钱的目的下有多少对于作品的使命感。

喜歡配樂，欣賞英國電影一貫的拍攝手法，恐怖中帶一種溫婉情調，無論如何，此片是喪屍電影中的經典。

地缘政治和经济发展带来的差异显然无法将民族性的症结真正割裂出去，在今日回望仍会发现，在一个于我个人而言相当陌生的岛上人们面临的困境似乎从未离开过。感到我们的民族在现代化（以及走上后现代这片荒原）的路途中艰难地将旧价值与新的意识形态调和，这种困顿在电影聚焦的中产阶级身上的体现其实相对温和，但并非不刺痛。英译名是儒者的困惑，本土哲学与西方世界的哲学相比更具有普世性，因此小知识分子也会面临世俗身份和哲人身份间的不兼容，杨德昌一向擅长以小见大的表达，这一部分最终在滑稽的场景中收尾（但没有给出解答）是我最喜欢的一条线

唉！憋屈！害人嘛，差不多就得了，尤其是害这种仁义又老实的爷们，这种人其实不逼上绝路不会刻意去复仇。可惜害人的都是小人，以小人之心度君子之腹，以为别人的心思都跟它一样龌龊睚眦必报。ps，这个片让林冲报了血海深仇，爽（jiǎ）！pps，胖胖叔穿斗篷戴帽子的样子好可爱！

重点不是港产功夫片本身，而是港产功夫片对同为亚文化的美国街头文化以及好莱坞彼时B级片制发放思路的影响。前者主要是街舞、HipHop、跑酷等怎样与港产功夫片联系起来，舞蹈式的武术动作与极度血腥的场面又如何征服了磨坊电影的受众。后者提供的李小龙去世后作品被片商修改拼贴发行的事挺有意思的，这几个大佬谈的时候看起来甚至还很自豪。最后提功夫片在其他各地变种一段，像是中学生写作文的凑字数段落。很明显，100多分钟的片长撑不起如此繁杂的主题，只能是点到为止，胜在线索明确、视野较远。一些随黑人HipHop节奏的功夫片镜头剪辑还不错。梳理的各个时期港产功夫片我基本都看过不少，唯独最早的李小龙完全没接触过。