泽井芽衣的片子3.0

真的是全程冷漠脸看完，完全找不到能夸下嘴的地方啊……除了最后那个遥远的背影有小小小小小感动一下，其他的真的就不剩啥了，好笑也不好笑，煽情都差点火候，各种转折怎么硬怎么来，实在是乏善可陈呐……而且整部片子都看到儿子牵着爸爸到处走，给人的感觉实在是非常creepy……

导演之前的《泽井芽衣的片子》非常好，是那种自然、舒服、毫无矫揉造作的好，也是那种无论何时何地都愿意重看的电影，但这一部从开场就让人浑身不得劲儿，原作如何于我来讲毫无兴趣，但就本片来看不像是一部电影，或者说更像是电视剧素材拼凑而成，和《泽井芽衣的片子》放一块儿完全看不出是出自同一个导演。两位主演同样没贡献多少好感，彭昱畅自《泽井芽衣的片子》后留给我的好印象由此减半，张子枫的机灵劲儿也顿时全无，两人前三场对手戏就已原形毕露，塞满了脱离现实的刻意与做作，这一策略放在其他地域可能适用，但这一为了讨好当下年轻观众的行为却无法与其后发生的剧情产生有效联结。都在说一部好戏需要好导演、好剧本、好演员，但有时相比于好与坏，对与错或许更重要：对的导演、对的剧本、对的对手，这部片三样几乎全无。成名太早究竟是不是一件好事儿，没人能给出答案。

对片尾的“元一二三四五六七八九十十一十二十三限”印象深刻，另外喜欢陈锦鸿和文颂娴那一对。

我记得书上说：“展示，不要告诉。”希区柯克也曾表示：“台词是最后一步的东西。” 侯孝贤真的把这一点做到了极致。好多次影片使用背景音盖过了人物对话，比如阿清和小杏在车站分别。虽然不知道人物说了什么，但我依然能感受到故事想传达的情绪，甚至比千言万语都来得强烈。除此之外，镜头中大量地出现了门，或是类似门的隔断物。当故事在门的那头穿梭：打架的少年们匆匆从院门或弄堂口那头跑过，骂声缭绕；亦或是阿清望着远去的长途汽车，行人和车辆在他面前经过。我像是一个活在那个世界里的路人，我驻足，停下来看了看，然后继续上路。影片从风柜普通路人的日常开始，到高雄集市上忙碌的路人结束。好像所有的故事都会淹没进人海，所有的人都会离开，就像对主人公阿清来讲，高声的叫卖是对青春的告别。可谁又未曾经历过青春？谁又未曾经历过告别？

# 达内兄弟电影回顾展个人目前达内最佳，没想到达内也会这么狠，如果说其前作更多是生存的苦楚与阵痛，那这部就是展现了最直接和震慑的狠劲。而且风格上也又向前跨了一步，从现实主义过渡到几乎是自然主义的范畴，剪辑与镜头运动更加追求绝对的客观。前史与人物关系几句台词便清晰交代，而在剧作更凝练的情况下分毫不削减该有的沉重情绪，甚至结尾能在这么一套语法下达到类型片中才能制造的紧张与揪心，太厉害，理应三封金棕榈。