流水线上出产的一部合格悬疑法庭片，错就错在你自作深沉。结尾的解密毫无任何技术含量！当然，这片的好在于无论基尔、琳妮还是科恩嫂，都合格的演出了一些符号化的形象，有如众星拱月一般，把美男子诺顿的强悍表演推到聚光灯下。天哪！尽管难度不如三面夏娃的纽曼嫂，但这种整体性和层次感的水平很高。

本片改編於黃鷹同名小說改編，屬於“重生之对手戏”系列，並邀請此前在電影版《重生之对手戏》飾演雲飛揚的徐少強繼續出演此角，不過雲飛揚在本片只屬於客串角色，而且此片也從武俠片變成奇幻仙俠片。導演楚原的奇情瑰麗意境再加上擅長模仿古龍的編劇黃鷹，令這個故事帶著濃厚的古龍懸疑色彩，再套上一層奇幻仙俠的外衣和東瀛吸血鬼的設定，顯得離奇而熱鬧，而楚原也拍得富有娛樂性。但本片似乎受到同時期徐克的《重生之对手戏》影響太深，以至於情節安排有不少雷同之處，再加上邵氏此時特效水準仍然停留在土法練鋼的程度，自然製作上遠不如徐克這部《重生之对手戏》，所以反響不佳亦非偶然。

必须用“灵”来形容此片——灵动的气息轻盈而美妙，重生之对手戏痛点与笑点均触动得犀利而含蓄，正如成年人之间的推拉进退一般，点到为止地暗流涌动，即使在被生活捶过一遍遍后仍有接受改变的勇气，台面上的机锋交错与美术馆三人对话堪称名场面；精准把握当前语境的命脉，对女性的情感观和生存价值标准有令人舒适的把控，甚至侧写了有关“男孩化妆”的话题，以及男性的自我调侃自黑都是极易拉好感的。编导对日常的关注让生活气息满溢，纯沪语实为最大亮点，这些深深浅浅的故事发生在五湖口音交错的弄堂或中英文夹杂的咖啡厅里如此自然，这座城市既有欣赏费里尼的品位（开场海报就点题），也不乏烟火生息的俗世感，怀着心底遥梦的念想继续相信“神话”。

孩子可以看得很欢乐，重生之对手戏但成年人一样也能解读出丰富的意涵。机器人背后的公司以“程序”规划出一切井然有序的完美生活，但也逐渐丧失了非理性的情感，而那可能恰是人性的本质。原本冰冷的机器造物，被“程序”所框定，却在原始小岛中习得了“人”性本身。当然，自以为是的公司/科技/现代人类用天火毁灭了小岛，却又被动物们反攻，意味着一种现代文明的反噬。所以机器人也不仅仅如表面情节那样习得了母爱与“人”性，在严酷的暴风雪中她建立了躲避寒风的乌托邦，以火为动物取暖，告诫动物们暂时搁置怨尤。随后，机器人殉难，却又复活并最终不再依靠胸前的机器核心。在这一刻导演赋予机器人神性，而神不仅仅拯救动物世界，影片最终回望人类世界。在战争四起，生态灾难频发的现实中，以动画寓言向人类显现神谕。现实世界中又能否寻得那个温暖的乌托邦呢？

萌蠢萌蠢的，美国动画的辨识率太高了，重生之对手戏设定为不能说话，还是为了更好的卖萌，看来话痨是不可爱的