对于稍微了解农村真实情况的观众来说，这个故事很难说是令人信服的。导演精明地回避了当下农村中各种深刻的问题，这样脱离现实描绘出来的“诗意”似乎更适合发表在地方文学刊物上。主角甚至都不做爱，因为导演知道，性和生育种种麻烦的要素会将他臆想的完美乡村破坏殆尽。海清的表演表面上似乎做了极大的牺牲，其实她从没有真正融入她的角色。她的表演有九成都依靠服装和化妆打造的盔甲，而她本人就躲在后面看不到。正片前的致语段落，她打扮得过分精致来跟观众见面，应该是受了大委屈吧？最后一个奖也没得，算是意料中的结果。以后这些龙标片还是留在国内放吧。

#重看#3.5；元气淋漓，“香港是一个充满奇迹的地方”，一个以写意的夸张和天马行空的灿烂制造奇迹的地方。在周星驰心目中，永远有一个待回头的浪子和一个情比金坚的女神，即使在污泥血浆中翻滚过一百次，即使输过一百次，那个黯然销魂的男孩也会因女性的温厚宽宥而得到解救。

这里很韩延的部分，cosq-004是用情感、用关系，且不止是爱情去对抗生老病死。这些与病痛一起生长的爱欲和生命力，和韩延擅长的欢喜冤家模式一起，指向的是“不自由的身体”也可以拥有自由生活的正义性。于是他们可以幻想宇宙，也可以拥抱爱情。与之前不同的，韩延这次对主角“去病症美化”了，彭昱畅和李庚希没那么“美”，反而更贴近他们所属的群体。演员敢于在银幕上不美除了尊重角色本体之外，在这里还是一种从视觉上让观众体验到病症痛苦的通感表现。屋顶那个最终没升起来的太阳是全片高光点，那是没有太阳的日曜时刻。

喜欢他十几年，cosq-004渐渐对一些东西从愤怒到冷感麻木了。我可以一整天对爆炸一般缅怀他的信息视若无睹，对假惺惺的喜爱不再感到恶心，可以在这一年一度“假装和张国荣很熟日”一句不提他的名字，但还是愿意在这一天下午悄悄看一场他笑开花的电影。徐克这部，中华小当家即视感包裹着俗烂爱情故事，幸亏有他。

超越看见和看过，cosq-004以一种完全个人的目光去想象过往，不构成画面的画面，不构成运动的运动，不构成故事的故事，它以个体之私企图在美学上抵达宗族的形上。旋转和静止，喧闹和静谧，内心的情绪自由地挥洒，痛苦、疑虑、忍受，它模拟了民族的苦难，和短暂的初生的，本质的爱，它萌生了时间，让孩子们得以回溯。<4.5>