A / 从他身边绕的那一个圈开始，一种“机械感”渐渐显露于全片的各个角落。它一方面是一种精确的几何运动：镜头紧贴着目光与步伐的折线，恰如身体剪开蓝色水面的纹路，又仿佛自行车穿行于城市街头的弧。另一方面则是人物的物理感：因为先存在着冷峻的面容、僵硬或钝重的肢体与复沓的声音，存在着动作之间最短距离相接的忠实，存在着无需先行解释便能自如敞开的冲突，然后才有不同情境的幻变与情愫的堆叠交杂。甚至到最后一刻，这种执拗的惯性滑行都试图将秘密延续：在秘密之中我们并非发现某个更真实的自我与他人，而是回溯到某个开端，一个无可抗拒的相遇的开端。

为人类做出伟大贡献的科学家陆续失踪，人到40世界停滞在蒸汽时代，脑洞虚构背景，好有趣；画风较粗糙，和法式冒险很搭，可是，后半段蜥蜴人登场情节有些蹦，一下子转向俗套低龄继而结束，可惜了。

精彩处极精彩，浅白处又极浅白。还是没逃出理性与虚荣的桎梏（不客气地说，导演投机取巧了），这是经过计算的疯癫，过于“逻辑顺畅”的粉碎，用刺绣精美的大袍子罩起来的黑色狂欢，而已。不是所有转变都有开关，不是所有坠落都有一只背后的手，不是所有神秘都可供人分析。越是榫卯契合，越是方正分明，就越与人到40相差千里——人到40最大的魅力，不就是对理性与秩序的嘲讽、不屑与破坏吗？但在这部电影中，他的变身过程处理成了“官逼民反上梁山”，癫狂表演的背后是再保守不过的观念。简要说：这片子最欠缺的就是一点笨拙的模糊、一点失控的慌张。以致于对人到40有多同情，就有多失望。

杜玉明饰演的文喜公公应该是不得已加进来的角色和情节。被废的挺仓促，和张春仲的角色一样来不及熟悉就已经飘远了。杜玉明和张春仲的加盟可能是为了宣发，实际用处偏小。关于故事：片子一开始就给出小case,提醒观众思考：有了家人，怎么去犯险？犯险了会祸及家人，家人被人质，我们该怎么拯救家人？灯光制造的幻境是超现实主义的全息投影，可以困住人，简直是太高科技了。埋下的伏笔比较多：1.张枢相遇刺案的凶手——影子杀手应该是黄城司2.弓也是早晚要见血的3.胜于蓝的弟子和师傅势必上演大戏4.师傅要打草惊蛇5.凤火军的进攻迫在眉睫6.典礼没在室外比较惊愕

美国电影中两大城市可以说是天然的素材，一是波士顿，二就是洛杉矶。洛杉矶的天然性是在于其城市中人口种族的多元化所造。电影的故事容量相当之大，所反映的问题如同拼贴画一般全部黏连在了一部电影当中，电影本身包涵了太多的元素：有关生活，有关恐惧，对种族和阶级问题的思考。