【曲阳】情节是所有诺兰电影里最不诺兰的一部。不过还好有帕西诺可以看看。太过于直白和简单。

以童话片调子谈21世纪的城乡差距问题导致的月经耻感文化心理遗存。前半部灾难，幸而男主演讲那段的表演层次是很slay的，况且还有个和99%同类印度电影都不同的奇特收尾方式。

勇气、机敏、执着...正义的力量一再发光，却始终不能把黑暗照亮，所有的聪明才智在未知的凶手面前显得荒谬而幼稚。经过漫长的拉锯战，电影在两小时后开始发力，线索和证据每次回顾都有新发现，似乎再前进一步，就能揭开真相。可是，当你沉溺于谜底的时候，其实你也成为案件的“被害者”了。

石榴与刀一开始就是以血的意象出现，代表着生与死，战争，穿插在诗人痛苦的一生中。年轻的诗人获得甜蜜的知识，如同石榴汁一般，壮年的诗人遇到自己的爱情，石榴同样也有繁育的意思，中年的诗人信奉宗教，石榴的结构像葡萄，制作葡萄酒是中年诗人做的最多的事情，晚年的诗人在痛苦中去世，石榴的液体也像血一般暗示。地毯与染料与知识书本是童年的回忆，海螺代表着性与心，花是爱情，饼是粮食，骨头是死亡，黑色是失去，荆棘是苦难，被烹饪的羊是宗教崩塌，纵观诗人一生，从幸福到痛苦，实在是太痛了，看不到完整版也太痛了。这个画面风格其实很像中世纪书本插画，没有透视的平面规整构图，加上是说诗人的故事，实在很搭，也很有想象力。这是一部更极端的诗电影，真正做到不靠文字用画面来写诗，虽然我更喜欢老塔的，但对这部片呈现的画面也很着迷。

看完安哲的电影，每一刻的回念都会让人心头一颤。像诗一样叙事和场景，像雾一样的迷茫的美，仿佛触碰到安哲电影一个永恒的主题流浪和归宿。如果说基耶的悲悯是宿命神秘的荡动的那么安哲就是人间疾苦的温吞。最让人心碎的公路片，寻找一个不存在的父亲，对成长的献祭，爱的叩问和离别。这样的雾这样的美