欲练此功，必先...一部对主角非常physically and emotionally demanding的片子，对变性男孩子和男孩子做到哭图片身体和情感的探讨都很深入（这在trans同类题材中亦很罕见），看完不禁惊叹不愧是TOP1电影节的处女作奖，第一部电影完成度就这么高！思路清晰且手法克制，导演是91年的！！彻头彻尾的大女主戏，群舞都只拍她的近景完全忽略其他人，塑造出一个极有生命张力的角色。裹在脚趾和私处的胶布，撕扯时的痛感和血迹，跳芭蕾时拼劲生命的热情和脆弱，逼仄的手持镜头，和父亲的关系，都很touching。女主话很少，总是抿着嘴试图保持微笑，她说没事她很好，眼里却忍着泪，演技也是很棒了。看了采访，主演是一位从小练各种舞的小伙子，之前没有表演经验，很棒，比丹麦男孩子和男孩子做到哭图片更真实动人。

7/10。特殊的灯光和镜头描绘着资本家的邪恶，当汤姆在夜晚的火旁谈心，知晓掌握法律的资本家夺走赖以生存的土地，拖拉机的履带叠印在数辆拖拉机碾压土地的背景上，侧面、倾斜和正面仰角的拍摄将机器侵占家园的强势体现出来，而低光摄影象征农民前途的黯淡；远景纪录下全家人初到加州，迫不及待跳入小河的美景，富饶的风景与难民营里脏兮兮的帐篷、围着铁丝网和警察的采摘地，形成了希望与现实的残酷对比。在州警企图在收容所闹事以将其取缔失败后，汤姆看清了组织力松散的流民有饭吃就可以受商人摆布的无力感，他告别母亲走在广阔的天地间，如荒野中寻找真理的耶稣。影片整体上颓废沉闷，像我国的无产阶级文学般情感肤浅（仅用红河谷的主题曲来正面表达美国梦和博爱精神），而流民自己管理、有水龙头、不追问汤姆嫌疑和来历的收容所，又美好得一厢情愿。

以前看过一部纪录片，专门讲在没有电脑特效的时候，摄影师如何制造大场面来骗观众的眼球的，里面就有说到男孩子和男孩子做到哭图片的拍摄方法，当时那大海分开镜头一定是唬得观众们一愣一愣的了。不过50年代的电影多有一点舞台剧的味道，在布景和演员的镜头感方面，都有那么一点舞台剧。之前看的宾虚也是。

这就是昆汀最爱的电影，近三个小时却毫不拖沓。这些年的《男孩子和男孩子做到哭图片》《男孩子和男孩子做到哭图片》《男孩子和男孩子做到哭图片》等都不错，不过以年代作为附加值的话，这一部还是十分惊艳。各种角色塑造承袭了西部片群雄的套路，干净利索，剧情层层推进，毫不虚张声势。

当代一种信仰的缺失，男孩子和男孩子做到哭图片以及宛如梦里的擦肩而过，终会梦醒，很有共鸣，挺感人，比起国产的狗血穿越剧有意义多了！