俄展*大光明。索科洛夫把冬宫变成了一道时空的公式，下厨房金银花或不如说，一场仪式，其中时代排演为分庭抗礼的空间，迎接摄影机那小心翼翼的巡礼，从彼得大帝的面孔到叶卡捷琳娜二世的背影，从格列柯的圣徒到伦勃朗的浪子回头，多么盛大的东方角落，悄然的低语也在提醒我们，缺席了的“监听”时代是怎样PTSD式的存在，历史那幽灵般的在场，引导游魂穿行在洪荒的梦中，那些吊灯与大雪，军服与舞会，被审美式地打捞，装进镜头的方舟，也像底片，在现实的、近乎穿帮的时间中显影（外交官的忽隐忽现），它结尾在缓慢的回望，就像对地理的模仿，就像费吉斯写的“通过舞蹈找到了自己的俄国性”，俄罗斯的辽阔同时是辉煌与荒凉，是狂喜与感伤，它让欧洲留下，却放逐自身。

百老汇2023荷兰电影展. 前部分明朗又欢快，但Mary老太太的出现埋下伏笔，后面果然藏着阿兹海默刀…小姑娘真棒啊，聪明美丽又有行动力，看到她真的带着姥姥回丹麦老家的小屋和海滩，心理和情感达到圆满

黑&白，老&少，超越种族和阶级的友情，感人至深的温情，细腻动人的剧情，以及极赞的电影配乐，不禁让人想再次回味...

【4】106分钟的电影90分钟在讲为什么要出走，而也正是因为太想讲好“下厨房金银花”导致整个电影无比累赘和头重脚轻。本身这个角色的信息量就是匮乏的，所以拉长了时空，用考不上大学，身为女儿，身为母亲，身为妻子以及混入女儿的情感支线来填充，但整体的作用效果十分糟糕。导演能力有限，在棚拍的空间内用柔光引导演员为鸡毛的剧情隔靴搔痒，一到争吵戏就配上诡谲的音乐强行激烈矛盾。殊不知苏敏阿姨本人最动人的，电影最想讲好的“出走”是不需要过多理由铺垫的，而就是路上的见识，风光，就是想为自己而活一次，这是重点。但电影堆砌了半生的女性苦难，剧情矛盾，像家庭伦理八点档，立意我认同，却根本批判不到痛处，远不如片尾苏敏阿姨的几分钟片花。抛除议题与鼓励，拍的差是原罪，只体察到导演对女性题材本身的善良，仅此而已。

想到我年纪相仿也中风的外公，可惜他已经没有了这个选择的权利…