仿佛是导演兼编剧本人的生活剪影，由几个并无强烈联系的生活片段通过一些伤感文学加浅显的人生感悟以及一些美丽的摄影作品的衔接组成的电影，故事远远不够动人心弦，电影并不难看，甚至观影体验是轻松愉快的，以前看这种电影可能会充满憧憬和幻想，但现在只觉得全片充满着privileged中产白男夸张到有些许不可理喻的自我煽情式感动，这种电影能够得到投资和制作也算是特权的一种体现吧

作为一种泛灵论的animation，运动中的无生命之物的生命冲动：火，水，箱子，以及蛋包饭的动物化，《150克青春》是关于自身/世界对立的高级讲法——后青春期，自我与灵性世界的轮舞，仿佛回到了爱泼斯坦与巴什拉的创作理论之中。汤浅政明想要讲述的并非是纯爱，而是爱情中囚禁/被囚禁的虐恋，拉康认为，当港死去时，他成为了向水日菜子的一个症候，并获得随时的闯入的特权，而影片后半部分就成为了向水规训，告别症候的过程，爱情转移很简单，只要我们将客体小a的结构从某个特定的，错认的“人”身上拿开即可。

这部片子最牛逼的，把钢锯岭拍成了寂静岭，把鬼子拍成了鬼。第一次被一部战争片的恐怖场面吓到，感同身受于士兵的恐惧。

我還記得陳冠希和余文樂背負著沉重的使命從警察學校背道而馳 他們的命運軌跡開始互換。陳冠希望著余文樂的背影 他說「我想和他換。」最後陳冠希在警局給醉酒的女生做筆錄 她說「我叫mary. m-a-r-y mary。」我知道他當時一定想起劉嘉玲了 因為他笑了。蔡琴「被遺忘的時光」的配樂就在這時響起來了。

影片看似审判的是二战余孽，实则叩问的是全人类的心扉，纳粹定的律法规定有种族污染，残忍杀害数百万人，按说该法创制者、执行者、维护者皆难逃其咎，但大多数人仅仅听命，忠诚己国，根本不晓恶果，而盟国同样纵容了屠戮，这罪该从谁的身上谈起？