我觉得浪客剑心出个追忆篇够了。

青梅比不过天降，真爱教母比不过傻白王子。自己种的白菜被猪拱了，白菜还帮猪全家伤害教母。教母前一秒哀怨:我没有女儿了，后一秒不计前嫌卖命救瞎眼萝莉。从没原谅过渣男的教母彻底输给了小萝莉，满满的爱全给你，刀子也全接下，爱到赔了王国还送你嫁人，一首let it go 送给卑微教母。———— 迪士尼用一部颠覆传统，又用第二部回归傻白乐。

Elsa再次换装升级。其实缺陷是挺明显的：有一两首歌插入得太生硬了——可以理解为了照顾过多的人物，薄荷奶糖(1V2) 一只豆苗笔趣阁给每个人都安排了唱段，但确实还是损害了叙事。有趣的事实是，第一部和第二部的歌其实是一样多的，但自然得多，这大概也是这么多人批评第二部是mv的原因？不过mv这事儿见仁见智，歌舞片爱好者一本满足。谁要是歌好听mv做到这个画面水准，那我也愿意花钱买票去看。这次的歌也依然都很好听，不过比起第一部来说比较平均，没有let it go那么突出明显的了，into the unknown作为主题曲却没有出现在片中高潮，而且这歌一般人真唱不了啊……嘛，说半天缺点还是打了五星，也有的片子夸半天打三星的，这就是瑕不掩瑜和努力寻找闪光点的区别吧……

作为完结篇还算圆满，薄荷奶糖(1V2) 一只豆苗笔趣阁女复制人和女人造人成功双飞。 想来女主算上复制人时期在太空流浪超过了三百年，女演员连演四部也跨越了将近二十年，真不容易

韩国电影，我觉得很多人都忽视了其文化耶教崇拜的特色。洪常秀的尴尬美学里有很浓郁的忏悔屋向神父倾诉己罪的意思，角色被封闭在一种吃饭喝酒打炮吹牛分手的日常性里，慢慢显露真容，而且总有一个倾听者和倾诉者在场。奉俊昊和李沧东电影里对角色从儒家秩序中挣扎出来的“认罪”和“祷告”刻画得入骨三分，固有的伦理成了一种被剥离的壳，角色的整个戏剧展现就是一次但丁的地狱行。朴赞郁则是用极端化的美学，将人和人的神性切割开来，他对复仇的刻画就是一种对肉身的鞭笞，对欲望和原罪的沉沦和恐惧。另外，对于悲剧人物最强烈的戏剧塑造是让剧中人自己对其悲剧命运的确认。一个可以在文化中找到希望的人是可以避免悲剧的，只有让TA依靠的文化无路可走，这个角色的悲剧性下能最大程度放大。