清新灿烂的田园风光再美，也治愈不了融入新家庭的阵痛：我故意不系鞋带，不是因为我不会，只是想尝下被宠爱的滋味；我不想和她玩甚至吓她，不是我真的恨她，是因为我嫉妒她得到的爱；我故意离家出走躲在暗处不让你们知道，只是想看看我在你们心目中有多重要。以小女孩的视角，细腻，真实，既伤感又温馨

24_130。喜欢女主在里面的潇洒，因为濒死而想体验，但不会因为喜欢和濒死而将自己舍弃自由。但最后不喜欢，为什么要被小孩绑住呢，没有小孩是自由，还是自由地选择要不要小孩才是自由呢

這不比《suiyue》好多了嗎？喜歡最後一個故事的處理，之前一系列故事的控訴反建制復仇便猶如婚禮現場鬧的超級大龍鳳，發洩過後還是要學會諒解和重新上路。電影中不時顯露的黑色幽默也使它在憤怒之餘不失一份寬容。

传说中“不需要安排女主角证明双男主是异性恋”的清水搞基片。原作者肯定是资深同人女啊那一手腐卖的，至于导演的下限大概就在主演的超低低腰裤上拴着吧。

看得精疲力竭。从《suiyue》开始，长镜就总是先于人物一步展现情景，关键角色数次被推在镜头的边缘，颇有些被时代和历史演进的无形力量所压制的宿命感。但此次卡隆欲将表达塞满他完美的镜头调度内，不仅极大地分散了单一镜头内视觉焦点（需要不断地在画面内“寻找”），也让画外空间不复存在（对某一动作事无巨细的展现所呈现出的累赘感），所以数次边缘化、甚至直接让Cleo出于镜头之外只显示出了对她的漠不关心，呈示部的大幅退步使本片有滑向“文本转译”的危险（森林火灾那个“表演式”镜头甚至看到了舞台化的倾向）。包括人物在内的一切可调动元素在精密的排列之下尽皆成为镜头的奴隶。唯一愉悦的体验来自细致而丰富的声音设计，略违常识的对白音效（对话一方在摄影机背后时，听起来比对话双方实际距离更远）制造出了人物间的心理距离。