元故事的文本实在是精妙，关于创作的诞生与历史话语权的塑造。创作使现实中的无名人物成为永恒，使体制里的个体受到感化成为有血有肉的人，这是对创作者的礼赞，同时，创作本身又是对现实人物的一种剥削，这又是种自省但也是事实。 剪辑的很灵气，人物设置的像是从韦斯安德森电影里跑出来的，后面才明白这种设置的意义本身就是创作的一部分，就显得更加高级，很多场对话戏导演拍法也很好玩。后面几处会莫名想到陈佩斯小品《翁公的巨物挺进了我密》。

89/100 #第7100# 对时间（民族历史、家庭记忆、以及动荡的现在...）的又一次终极的诗意体验。 主人公A可以看作安哲的代言人：一个故土在巴尔干半岛、返乡的异乡人，也是一位电影人。电影资料馆里那位年长人士选角选的是伯格曼的御用男演员之一，应该也是故意的。安哲的生涯或电影作品多半可以被比喻为开机后，坐上蓝色魅影的船（很像是默片时代给胶片手工上色后的形态，随后便是第一部巴尔干半岛纪录片的档案影像素材），以摄影机作为眼睛，踏上奥德赛史诗的神话之路，在变动中寻找历史文明的起源与电影文化的意义。最终抵达观众的也许是，悲惨不止由战争带来，痛苦是人类永恒经历的，在危难面前苦苦凝视，艺术才会发挥作用，文化艺术与政治环境自古以来就息息相关。安哲指向远方：“你要看到迷雾中的美丽诗意，也要注意它的危险”。

反转届内卷之王，看一乐呵并且乐呵。

大场面，还原历史恢宏之感，细节还原很不错的样子，虽然很老，但是像背景音乐什么的都是粤语的呢~

说老实话，我被片中人物一板一眼的表演惊到了，人人都端着演，台词都是一个字一个字蹦出口中，迟滞感严重。剧情方面相当刻意，花无病的名字就相当奇葩，既然无病，他老婆偏偏要让他病毒缠身，苦不堪言，目的居然是为了方便偷男人。接着看下去，又开始扯起多年前皇宫失宝案，人五人六，搞得跟“真”江湖一样，其实是往扯淡的边缘越走越远。最后一看创作人名单，卧槽，这鬼才编剧不是别人，居然是大家喜闻乐见的古龙同学。看来小说作者要跨行搞编剧，也不是那么容易的事嘛。