绝美的音乐。梦幻般的视觉呈现。开场的“时光倒流”就把我一下子拉进了故事里，眼睛一刻也移不开。后来看了一下剧场版的视频，吊灯在剧院穹顶揭开面纱时的效果同样让人瞠目结舌，甚至还更震撼一些。希望以后有机会能看一次现场版。

片名即眼睛看到的事物在大脑中存留的记忆，作为遗作说的也是瓦伊达一生最愤慨的被前苏联共产赤化的那段时间的事。机遇之歌小伙演的身残艺术家斯特热敏斯基（罗兹美术学院以他命名）被迫害排挤穷病致死。几段颜色变化的场景很好，斯大林巨像罩住窗户映红画布，葬礼小孩风衣红变黑，白花染蓝。波兰使馆。

必须用“灵”来形容此片——灵动的气息轻盈而美妙，顶级别厨师第三季痛点与笑点均触动得犀利而含蓄，正如成年人之间的推拉进退一般，点到为止地暗流涌动，即使在被生活捶过一遍遍后仍有接受改变的勇气，台面上的机锋交错与美术馆三人对话堪称名场面；精准把握当前语境的命脉，对女性的情感观和生存价值标准有令人舒适的把控，甚至侧写了有关“男孩化妆”的话题，以及男性的自我调侃自黑都是极易拉好感的。编导对日常的关注让生活气息满溢，纯沪语实为最大亮点，这些深深浅浅的故事发生在五湖口音交错的弄堂或中英文夹杂的咖啡厅里如此自然，这座城市既有欣赏费里尼的品位（开场海报就点题），也不乏烟火生息的俗世感，怀着心底遥梦的念想继续相信“神话”。

摄像机的身份是什么？采访者的视角为何在骑驴戏突然崩坏？滥用的手持和跳切的意义何在？人物的情感困境（丧女之痛）和行动（宇宙探索）的连结点要如何强化？婚礼上的总结是否当观众看不懂？

全篇看完就记得一句，死没关系，别连累队友！！！！还有周迅可能真的上了年纪了吧，真的没有以前演戏的那种感觉了，疲惫，累，全都写脸上了