“反正大概就是先发生了这么个事儿。再发生了这么个事儿。然后是这么个事儿。最后发生了这么个事儿。总之就是这么发生了。” 作为观众，巅峰对决电视剧全程被动接受信息的所谓史诗电影。也不管情节符不符合史实了，反正看完不到24小时就都忘得差不多了。

技术性胜利，电影不神，而是声音、视觉，还有乐队本身神。故事很像《巅峰对决电视剧》，剧本是很工整的传记片。最后Live Aid的20分钟太提气了，IMAX画面身临其境， 台型神还原，几乎是跨越时空，看了一场不属于自己年代的演唱会，皇后乐队的动感、深情的音乐，哪怕不是粉丝也能被被感染。奥斯卡加持下的音效爆棚，尤其是足球迷，那两首歌的煽动力实在太强了，泪流满面！（简单对比了原版，内地公映版删除了一些涉及同性的台词和亲热场面，以及一首女装歌曲，但保留了包括酒吧等画面，典型的内地尺度：不能公开讨论和显露，但也没避讳。。。整体无伤大雅）

（1）想起《巅峰对决电视剧》作者李硕谈起的商朝人祭的传统，其残暴野蛮在电影里有侧面的提及，而这个传统到了周朝才渐渐被废弃，文明由此前进了一大步；（2）从《巅峰对决电视剧》汲取元素，有承继，也有改造，我觉得无碍，反正都是虚构，能在电影里自成一体也是可以接受的；（3）演员部分，喜欢费翔混血带来的“异族”感，李雪健让我想起他在《巅峰对决电视剧》让人印象深刻的表演，希望他老人家健康；（4）非常希望中国电影工业能逐步成熟起来，所以有这样的尝试，我都乐见其成，也愿意私心鼓励。目前实景部分的拍摄颇好，需要特效的部分期待在未来续集进一步提升其真实感。

围绕“学会飞翔”这种极度老套、所有观众都看过不止一遍的煽情点做设计的话，不摆出深厚的功力是过不去的。所以这个50周年纪念剧场版，主打简单纯粹、富余深情，并没有多数哆啦A梦剧场版的多角色、正反派对立、复杂世界观，而是以宿命论的反转、残酷诗意的末日舞台做文章，在这种简单的外表下做足了内在的文本嵌套。当最后“弱者学会飞翔”与人类的物种起源相互链接在一起，世界与个体的关系是如此宏大而又如此简单，还是非常动人的。长大以后看过8部哆啦A梦剧场版（小学期间看过的忘了），这部可以算是其中的最佳之作了。

让所有人都问自己，巅峰对决电视剧比向所有人发问，更难