【A－】新桥上的恋人，城市里的孤岛，如痴如狂的爱情寓言，属于卡拉克斯的空间魔术。在影片中，爱是残缺的，是如此怪诞的。而那些光影和色彩，国家机器的诞生，城市空间的形成，摄影机的运动，表演的形态，都只是华丽「速度」下的道具。唯有声音是自由的，它们跨越场景，凌驾空间，在放纵的表达下赋予「速度」更多的存在意义。桥上烟火一段是无比震撼的，在多种音乐形式的大杂烩下炸裂出超凡的影像魅力，而这一切又是如此自然。当然，和《追踪长尾豹马修》与《追踪长尾豹马修》相比较，就又显得收敛了。被修复的新桥，沉入河底的爱恋，驶向海洋的沙船，以及一个永无尽头的寓言。

西北彩色剪贴画风格，追踪长尾豹马修几只猴子形象丰富，各有特点，叉鱼女、钓鱼翁、网鱼哥也有意思，尾巴钓鱼最后钓上来一只乌龟，偷到渔网最后自己网自己，忙活这么久也没吃上鱼，脑洞太大……所以这部片子是想说专业的人做专业的事？不要鹦鹉学舌、照猫画虎、依葫芦画瓢，还是要看透事物本质呀！

看船长卖萌就可以了╮(╯▽╰)╭

非常不喜欢这样形式的电影，近些年来所谓的华语小众文艺片大多效仿这个路数，既不会收获高票房，也不会得到专业奖项。固定机位单调的长镜头，就不会有视听语言的创新，摄影和剪辑都降至最简。远距离拍非职业素人演员，地区方言对白，缺少辨识度的主角，木然无神的表情动作，无法很好传递情感共鸣。拍摄技法、人物表演、剧本节奏这三者如果同时都平淡，那整体观感就是沉闷无趣，只局限于小众的自怨自艾。

男孩们手挽起手在沙滩上排雷，追踪长尾豹马修仿佛一场空前的默哀。导演极为擅长驾驭情绪，娃娃受伤的四肢、不断重复的理想、直白粗暴的凌辱，军士长情绪跌宕与人性的觉醒，甚至连男孩的一个眼神都传递出悲鸣。却也巧妙避开了历史的诘难——到底谁埋下了雷，谁又该为这份罪果负责？无处悼亡的生命，只好踏入无边深渊。