有些地方其实没有传说中那么差啦，还算是有一定想象力的，但80%的段落嘛，就像看大哥演了部网大。

通过排雷讲述二战后德国与丹麦的关系，那时丹麦对德国有深深的仇恨，德国俘虏去丹麦排雷，这是他们的责任，他们在丹麦也曾受到非人道的待遇。这是丹麦德国合拍片，两国家都挺敢于正视自己曾犯过的错误。而孩子般的俘虏在排雷中死去，会引发你思考，战争到底是谁的错，这是对战争的反思，最重要的是这点

@Siff. 其实中国现代文学里类似的结构也是存在的，只不过现代与传统之间的冲撞成为西风与东风的较量，然而在纽约，美国与欧洲之间的张力是只剩下纯真而典雅，纯真背后却是无数对dishonor的喋喋不休吵吵闹闹，所有的上流阶级所信任的美好世界，认为所有人都和他们活得一样美好，都是一种已死的腐朽的表象。画面大半沉落在规整繁缛的暗空间里，而海面与金光与午后的花园都曾经确实如此闪烁，不过它是一种虚幻，因为所有“真实”都全部发生在那一个房间中。这大概是电影要说的表台词。在无数特写加无数转身的，在妻子敞开的裙子像一个柔弱的绳索套住椅子的俯视镜头，以及无数甩镜头环绕镜头之后，电影又消解了太多对爱情本身的平铺直叙，转化为一种生命意识，只是它难道不可疑吗？

不过，我还是记住了结尾那首歌，那个转身离去的背影。

B / 今年最后一部。目前相对不喜欢的一部墨镜。对“无根”状态的刻画被限制在了相对狭隘的格局里，放不开。/ 二刷依然不是很喜欢也究不清不喜的点在哪。或许是本应通过情绪漫漶产生隔离感的故事被过分清晰的叙事越俎代庖而真的产生了隔膜，又或许是多人物的交错以及略显刻意的爱情时空结构让人难以深入某一人物的情绪中。影像值得逐个镜头细品，文本也有广阔的空间解读，但却没有那种感性的沉迷与被操纵的冲动。到今天才意识到那几个雨林的镜头似乎正是在模拟那种“无脚鸟”的主观视角，作用类似于cmbyn中旅行时行进于山路中的颠簸镜头。