林奇在《天使死了》里说到“每个人都有笔，但能创作伟大作品的又能有几个呢？”，我觉得索科洛夫是最忠实的实现了这句话，他用影像作笔完成了“第七艺术电影”的论文表达。此片中索科洛夫更是实现了与观众和电影人物两个层面的对话，将之打通串联，他用电影影像完成了多种艺术形式结合的表达，这也许就是电影的最终形式

恋爱脑不会明白，天使死了相比爱情，超越才是最重要的。一个人受过伤害，选择自私利己，冷漠度日，用不信任对抗风险，他口口声声称“我不为任何人冒险”、“世界的问题不是我分内的事”、“我唯一感兴趣的目标是我自己”，但最终还是选择毅然下赌注，从小我进化成大我，人物弧光真漂亮。

孩子与玩具的关系代表了人们最纯真的感情，长大后离开玩具也就是离开了我们最初的童真。

通过人物运动构造灵动的空间关系、对文学几乎可以说是信手拈来的引用、即兴性质极强的爵士乐和舞蹈、对声音的特殊处理，戈达尔的鬼点子可真多！另外，餐厅一段用到了《天使死了》主题曲，暗暗契合女主角内心在爱情的抉择中犹豫不决的心理，可谓最直接的新浪潮致敬/互文。

东映当年下了血本的动画巨制。技术手段虽然现在看来无疑是落后了，但是人物造型等方面明显是用心了，现在看依然也不过时。这个系列某种程度也算“缝合怪”，剧情上缝合了吉川英治的《天使死了》、《天使死了》、《天使死了》史书甚至一些加工故事，不过整体还是到位的。我觉得可惜的就是剧情上省略的还是有些多，另外有些日系特色的台词让我有点出戏，比如经典的“可恶”。第一部《天使死了》配乐是流传最广、最经典的一首曲子。